НОВАТ

Сегодня была на Гала-концерте Светланы Захаровой. Концерт великолепен! Спектакли или концерты в рамках Транссибирского фестиваля с участием Светланы Захаровой посещаю ежегодно. Но ужаснее, чем сегодня, не было никогда. Я о зрителях, которые бесцеремонно снимали происходящее на телефоны. И если моим почти соседям по ряду в самом начале концерта сделали замечание сидящие сзади зрители, то они, слава богу, за телефоны больше не брались.

Но что происходило в зале! Фотографировали даже со вспышками! А в 1 ряду бельэтажа вообще включили фонарик! Если бы все это остановили хотя бы в 1-м отделении, то 2-е можно было бы смотреть спокойно. Но нет! Так где же были наши доблестные капельдинеры, которые так рьяно бегают по залу во время репертуарных спектаклей с целью остановить фото и видеосъемки (и раздражают нас этим)?

2-е отделение, «Умирающий лебедь» в исполнении Светланы Захаровой. На сцене полумрак, трепещут руки-крылья!… А в зале… Жуть! В 1-м ряду бельэтажа (места приблизительно 4-е – 5-е) опять загорелся фонарик, только в этот раз уже всерьез и надолго ( ведь раньше то не остановили, значит можно! ). А если бы этих 2-х теток из 10 ряда ( места где-то 52-53) остановили еще в 1-м отделении, они бы не увлеклись фотографированием во время выступления величайшей балерины нашего времени, а мы смогли бы увидеть знаменитый номер в ее исполнении! Ан нет, нам не дали.

И все-таки где были наши доблестные капельдинеры? А вот они, здесь, у стеночек! Одна неотрывно смотрит на сцену, не видя происходящего вокруг, а другая просто утонула в своем смартфоне! И среагировала только тогда, когда уже возмущенные зрители попросили ее остановить это безобразие! И только тогда они очнулись и начали бегать по залу, наводя порядок. Представляете, на сцене Умирающий лебедь в полумраке, а в зале фотовспышки! Если нам все это мешало смотреть, то каково балерине на сцене?

А что же наш фонарик в 1 ряду бельэтажа? А он все горит! И тут его увидела наша – барышня-капельдинер. Надо отдать ей должное, она тут же почти побежала по проходу в сторону светящегося фонарика, причем в бельэтаже ее заметили, и сосед (или соседка) моментально опустил руку светящего фонариком. Но никто из остальных капельдинеров за оба отделения так и не удосужился его остановить! Спасибо нашей барышне, хоть от нее и далеко, но она одна среагировала. Наконец-то мне перестало светить в глаз. Последний взмах крыльев, свет погас, лебедь умер. Надеюсь, что большинству в зале удалось увидеть шедевр в исполнении Светланы Захаровой, но не мне. Или не в этот раз.

И если бы не блистательное исполнение па-де-де из «Дон Кихота» Бахтияром Адамжаном и Елизаветой Кокоревой, я бы, наверное, считала вечер окончательно испорченным.

И еще хочу обратиться к зрителям. Господа, кроме вас, любимых, есть еще остальные зрители! Они пришли, чтобы посмотреть этот концерт! И не надо им мешать! Куда же делась наша культура?

Публика сегодня была другая, не та, что на обычных спектаклях из текущего репертуара. И в то же время видела бабулечку, которая, наверное, половину пенсии, если не больше, отдала за билет. Очень хочу, чтобы ей все понравилось.

А у меня сегодня настроение испорчено. Пойду ли еще на Гала Светланы Захаровой? В Оперный? Вряд ли. Мне хватило.

.

Спектакле «Женщины Есенина» МХАТ имени Горького в Новосибирске, которому предоставили лучшую сцену Новосибирска - театр Оперы и Балета с современным названием НОВАТ.

Передовые деятели столичной культуры несут её в провинцию. В театре аншлаг! Спектакль американского качества!

Первое впечатление – достойный звук и свет при минимализме реквизита в отличии от большинства гастролеров, компенсирующие громкостью и яркостью остальные качества.

Артисты каждый момент каждой сцены, эпизода исполняют с высокой профессиональностью, все моменты, сцены, эпизоды, которые продуманы и логично скомпонованы.

В спектакле отображено множество моментов биографии Есенина.

Это и отказ от Америки по причине ее «слишком громадности и чистоты, и отказ от Западной Европы по причине в ней скуки и побоев за пение интернационала.

Это и неблагополучие семьи его родителей, и наследственный алкоголизм, и пребывание в дурдоме, и его нарциссизм, когда он таскается по сцене со своим Бюстом.

Это и «особенность» отношения его к детям, женам.

Стихи Есенина звучат и во время эротического стриптиза его ног из «двуспальной» ванны, а также во время и между его кульбитов с женщинами на полу, на кровати, в ванне, когда он хватает женщин за всё от шеи до промежности. Кстати, демонстрация обнаженных голых женских спинок и ляжек только моментами.

Конечно представлены друзья Есенина, зовущие уехать его «из этой ужасной страны» и расстрелянными черными людьми. Особенно ярко показан танец гомосексуальное танго Есенина, который повторили еще и после спектакля во время аплодисментов благодарности артистам, кстати, без особого энтузиазма. А после спектакля по ассоциации на имя Горького из названия театра всплывает слова «на дне»… и говорят, что такая пьеса переосмыслена в духе передовой мировой культуры Запада.

Однако провинции не привыкать к заботе столичных деятелей приобщения к «общемировым ценностям», один из ярких эпизодов, который напомнил спектакль приобщения школьников к культурному сексу прочтением лекций и бесплатной раздачей упаковок продвинутых презервативов от фонда Сороса. Да просвещение, забота о здоровье…, голове … и ассоциации о пословице с рыбой…

Здравствуйте! У меня вопрос! Как известно, здание Новосибирского Театра Оперы и Балета, является архитектурным символом г. Новосибирска, визитной карточкой города, памятником архитектуры федерального значения. Здание уникально по всем параметрам, в том числе знаменито своим куполом! Серебристый, профилированный под чешую купол завершал архитектурную композицию здания! А где сейчас эта чешуя? Когда купол здания обретет привычный вид, как было изначально?

Были на опере "Евгений Онегин" 26.01.2025. Очень противоречиво.

Во-первых, игра оркестра, местами как будто очень вольно менялся темп и периодами заглушались солисты.

Во-вторых, звук, больше всего вопросов к акустике, иногда солистов вообще было очень плохо слышно, причем мы сидели в разных местах, и на высоком партере, и в ложе, и даже на 2 ряду - что с акустикой?

В-третьих, сама постановка, ладно, сделано как воспоминание Онегина, но зачем переделали так сильно сцену письма? Одна из самых красивых, тревожных, волнительных, драматических картин в опере стала какой-то поверхностной, на мой взгляд.

В-четвертых, эти типа видео-вставки, без них уже совсем никуда? Отвлекает от музыки, на самом деле.

Про голоса - неплохо, но местами не хватило игры и более глубокого осмысления, особенно в партии Ленского. Игра и голос Татьяны раскрылись неплохо, равно как и Онегина. Но, как бы так сказать, сочнее, что ли, хотелось, а так - вполне.