Гульнара Шагисултанова

«Камень» - ещё один фильм, который я посмотрела в кафе «Красный Факел». Автор этого фильма - актёр театра «Красный Факел» Денис Казанцев.

Это третий фильм Дениса Казанцева, но первый, который увидела я. Интересна судьба этих короткометражных авторских фильмов. Они полностью снимаются на средства автора, но затем этим фильмам уготована долгая фестивальная жизнь. Так, на создание этого фильма ушёл почти год, из них сами съемки заняли всего две недели, а зрители смогут его увидеть ещё через пару лет, пока он не поучаствует в разных фестивалях.

Сюжет фильма трагичен - женщина узнает о своём страшном диагнозе, и ей надо за короткое отпущенное ей время научить сына выживать в этом мире и позаботиться о маленькой сестрёнке. Подобно тому, как камень многие годы обтачивает вода, но его сердцевина остаётся, так и человек должен сохранить самого себя в житейском море. Сам Денис признаётся, что его фильмы больше похожи на притчу.

Фильм снимался в удивительной красоты местах, в Хакасии. Необыкновенные горы Сундуки, озеро Белё, посёлок Коммунар, где добывают золото, другие хакасские посёлки - честно, я до этого фильма ничего не знала про Хакасию. Трагедия человеческая происходит на фоне этой величественной природы, и мне кажется, что это ещё одна аллегория. Человек ничтожен в масштабах этой мощной дикой природы, но сила духа его может быть подобна этим каменным скалам.

В конце встречи нам показали небольшое видео - бэкстейдж съёмок. Весело, конечно, было смотреть на забавные эпизоды на съемках. Но с другой стороны, артистам не позавидуешь, некоторые моменты снимались в очень некомфортных условиях! 😄

В самом финале нас ждал тизер нового, четвёртого фильма Дениса Казанцева «Спуститься до небес». Фильм уже снят и надо не пропустить показ, потому что опять уедет фестивалить и увидеть сможем только года через два.

Желаю фильму Дениса Казанцева удачи на фестивалях! Они, и автор и его фильмы, этого достойны!

«Погода сегодня очаровательная, одно великолепие» - именно этой цитатой из пьесы можно было сказать о пятнице 3 сентября, когда я отправилась в театр «Красный Факел» смотреть «Три сестры».

«...кажется, еще немного, и мы узнаем, зачем мы живем, зачем страдаем… Если бы знать, если бы знать!»

Более 120 лет назад была написана пьеса «Три сестры», а ответ на этот вопрос так и не найден.

Целых два сезона я не видела «Три сестры» Тимофея Кулябина. И вот, новая встреча с этой удивительной постановкой.

Я уже много раз смотрела версию Тимофея Кулябина. Спектакль идёт практически без слов, актеры разговаривают на жестовом языке, текст идёт в субтитрах. Постановка с триумфом объехала полмира, получила множество наград. Но каждый раз, идя на спектакль, я волнуюсь, а вдруг сегодня не проникнусь, вдруг отсутствие слов помешает восприятию, вдруг смысл не дойдёт до меня? И каждый раз снова погружаюсь в происходящее на сцене: все понятно без слов и вновь пронзительно жалко сестёр, да и всех глубоко несчастных героев пьесы. Одной Наталье Ивановне чужды рефлексия и сомнения, её пошлость и хамство празднуют победу.

В актёрском составе произошли перемены. Ирину теперь играет Анастасия Косенко, Андрея - Алексей Межов, Федотика - Виктор Щеколдин. Замена актеров в полюбившихся спектаклях - непростое испытание не только для новых исполнителей, но и для зрителей, ведь мы привыкли к образам героев пьесы, созданным прежними актерами. Конечно, герои в новом исполнении стали немного другими: Ирина более сдержанной, а Андрей ещё быстрее растерял остатки интеллигентности. Но артисты отлично справились! На пять с плюсом, как сказал бы ещё один персонаж пьесы Кулыгин.

Завершу пост ещё одной цитатой из пьесы:

«И через тысячу лет человек будет так же вздыхать: «Ах, тяжко жить!» – вместе с тем точно так же, как теперь, он будет бояться и не хотеть смерти».

Право же, есть над чем призадуматься и начать проживать свою жизнь, не откладывая до достижения чего-то в будущем, подобно трём сёстрам, возлагавшим все свои надежды на несбыточную Москву.

В воскресенье на летней веранде Кафе «КФ» показывали короткометражный фильм «Градус потери», где в главной роли снялся актёр Константин Телегин. Этот фильм - дипломная работа нашей землячки Ирины Лепешеевой.

Кроме Константина Телегина в фильме участвовали актеры театра "Красный Факел" Сергей Богомолов, Денис Ганин, Екатерина Макарова и голос Сергея Новикова 😄 ещё в фильме снялась актриса театра Афанасьева Нина Сидоренко.

После фильма состоялось обсуждение со съёмочной группой: режиссёром Ириной Лепешеевой, оператором Никитой Гетто, актером Константином Телегиным. Мы много интересного узнали о закулисье работы над фильмом.

Ирина Лепешеева является и автором сценария. О чем можно снять короткометражный фильм? О боли, о том что важно для автора, заложить в сценарий социальный посыл. Прототипом главного героя стал реальный человек. Не знаю уж, понял ли посыл прототип, но фильм получился проникновенным: об ответственности взрослых, о том, что жизнь может рухнуть в одну секунду. Для героя фильма все закончилось хорошо, но потрясение он пережил сильное.

Меня удивило, что несмотря на то, что это дипломная работа, все по-взрослому, есть и продюсер, и помощник режиссера.По сложившемуся негласному правилу актеры, как правило, снимаются в дипломных работах бесплатно. За локации для съёмок тоже не пришлось платить. Тем не менее, на создание 15-минутного фильмы было потрачено около 200 тысяч рублей. Если бы съемки проходили в Москве, то затраты составили бы не менее 1 млн руб.

Фильм снимался в Новосибирске, было очень приятно узнать нашу набережную. А ещё - услышать песню в исполнении Константина Телегина, которую он написал в 19 лет.

Я считаю, что снимать короткометражки - это особый талант. Это как рассказ написать. Коротко и емко. Считается, что короткометражный фильм не должен быть длиннее, чем три пролёта московского метро. На фестивали отбирают фильмы продолжительностью не более 15 минут. Дипломная работа Ирины получила 10 баллов из 10 и была отобрана уже на три фестиваля.

Еще меня очень удивило, сколько труда уходит на создание фильма. Так, сценарий пишут от 40 версий. Затем создаётся постановочный проект - визуальные референсы, нарезка из кадров других фильмов. Затем пишется Календарно-постановочный план: сколько будет сниматься каждая сцена, реквизит, список техники, финансовая часть. А после съёмок - постпродпкшен: монтаж фильма, колористика, музыка, звук. Оказывается киношная рабочая смена в 12 часов даёт 3 минуты метража. Съемки этого фильма продолжались 2 дня, однако подготовительная работа от момента написания сценария заняла примерно 9 месяцев! Сколько же времени может занять съёмки полнометражного фильм??? 😱

Восхищает и сама Ирина тем, что в достаточно зрелом возрасте решилась получить новую, такую творческую и такую сложную профессию. В планах Ирины создание полнометражного фильма. Очень хотелось бы увидеть в её новых фильмах наших актёров и наш город. Удачи Ирине. Пусть её звезда ярко зажжется на кинематографическом небосклоне.

И снова я на летней веранде кафе «Красный Факел», и снова проект «Прочтение».

Я давно наслышана о произведении Виктора Ерофеева «Москва-Петушки», но до чтения дело пока не дошло. А тут такой случай выпал – послушать отрывки из поэмы (именно так обозначил автор жанр своего произведения) в исполнении актеров «Красного Факела».

Поэма написана в прозе, подобно «Мертвым душам» Николая Гоголя. Пожалуй, соглашусь в определении жанра: язык автора образный, поэтичный, много интересных метафор. Но с первого захода я этой поэмой не прониклась, не близка мне тема романтизации алкоголизма и использования нецензурной речи. Понимаю, что автор заложил в произведение более глубокие смыслы – это и рассуждения о Родине, о русском народе, и о Боге, и о жизни в философском ее понимании, и многие уважаемые мною люди ценят эту книгу, и интеллектуальному алкоголику Венечке Ерофееву, как лирическому герою, даже памятник в Москве поставлен, но увы…

Вчера услышала такую фразу: «В сюрреализме сперва мы видим странное, а затем подсознательное», а надо сказать, что «Москва-Петушки» - это вполне себе сюр, и решила, что когда-нибудь дам книге Ерофеева второй шанс и все-таки попробую прочесть для общего развития.

Впрочем, мои отношения с каким-либо литературным произведением - это наше с ним дело, а вот о том, КАК читали наши актеры, хочется сказать несколько слов. В этом прочтении участвуют четверо артистов: Алексей Межов, Елена Жданова, Юлия Новикова и Денис Ганин. И пока Алексей Межов в роли главного героя метался по электричке в поисках алкоголя и смысла жизни, мы слышали разноголосье его попутчиков и даже божественные голоса ангелов небесных. Благодаря артистам, в голове очень живо рисовались картины происходящего, нам, зрителям, моментами было очень смешно, иногда грустно, а порой даже страшно.

Благодарю артистов за такое яркое художественное прочтение, за интересный литературный вечер. Хорошо, что в кафе "Красный Факел" есть такой замечательный проект – Прочтение.

Mamma Mia! - кричали мы. И это были вовсе не итальянские страсти 😂

Я впервые побывала в «Тихом дворике» - летней площадке филармонии.

А слушали мы песни легендарной шведской группы «АББА» в исполнении вокального ансамбля под управлением Павла Шаромова.

Представьте летний вечер, мы кутаемся в красные пледики, но на душе так хорошо от этих волшебных мелодий, зрители подпевают и пританцовывают, сидя. На такие концерты надо делать танцпол, потому что непроизвольно плечиками начинаешь подрыгивать, а ножкой постукивать 😂

А ещё большое спасибо ведущей концерта Наталье Ермаковой и самому Павлу Шаромову за интересный экскурс в историю группы.

Группа была образована в 1971. Оказывается, в Швеции есть старейшая рыболовная фирма с названием «АББА», и когда музыканты придумали себе такое название (все помнят, что это первые буквы имён участников?), то они обратились в компанию за разрешением использовать это название. Компания согласилась, с условием, что музыканты не посрамят имя. Как видим, имя прославилось на долгие годы!

Компания эта существует до сих пор, а вот блестящий союз четырёх музыкантов продлился всего 10 лет, но оставил огромное музыкальное наследие.

А я помню, как мы ждали выхода на экраны фильма «АББА». В общем-то, по сути это фильм-концерт о гастролях группы в Австралии. Но это было огромное событие в СССР, когда фильм вышел на экраны. Мне помнится, что мы побежали на него с одноклассниками после линейки 1 сентября в кинотеатр им. Маяковского, тогда это был крупнейший и современнейших кинотеатр города! Почему-то показалась забавной и запомнилась фраза из фильма: «Агнета и Бьорн женаты, Анни-Фрид и Бенни живут вместе».

Вот так интересно, группа на тот момент уже распалась, а фильм ещё триумфально шёл по планете. К слову сказать, официально о распаде группы объявлено так и не было.

Мне нравятся многие песни «АББА», и смотреть мюзикл «Mamma Mia” - это отдельное удовольствие. Но все же самая любимая песня «Eagle».

Еше интересный факт, участники группы выступали в таких странных эпатажных костюмах, потому что по шведскому законодательству стоимость костюмов попадала в налоговый вычет, если их нельзя было использовать в обычной жизни! Никуда не делся от экономики!

Я второй раз на "АББАмании" Павла Шаромова, и снова в восторге! Эти песни можно слушать бесконечно!